戈多设计 | 深圳周期实验室-设计风向

1960年代末期，雷纳德·科伦在日本的文化里找到了一种关于生命本质的回应，并把它定义为“理想之美”，这便是“侘寂”。侘寂不是形式的破坏、简朴和本真的原始状态，也不是感觉的衰败、疏离与萧瑟的情绪对应，而是涉及以自然为基础的美学范畴，并在一定程度上还原了生活艺术的理智与均衡。

如此诗意的、有着哲思的审美和感知倾向，培养了我们对于普通寻常的细节、以及容易被忽视的、自然之美的欣赏与洞察。使事物除了体现物质性的本身，也有了特殊的精神性意义，从而构成新的、纯粹的美的基础。这与周期实验室 CYCLELAB遵循“自然规律，试图恢复周期秩序的建立”的品牌理念不谋而合。

四季序章

作为“具有先锋性实验室精神的医学级皮肤护理品牌”，周期实验室 CYCLELAB以肌肤的周期为研究对象，主张自然的恢复、秩序的重建和审美的塑造。清晰的、正向的、积极的品牌意识指向空间形态，年轻、新锐以及自我认知的觉醒成为场域表达的构成元素与精神内涵。

由门厅进入室内，在平面的规划布局上，以四季为主题序章，借助隐约的灯带轴线建立起四片半径1.68m的弧形墙体，它们反向拼贴在一起，正好组成一个正圆，寓意着循环连续、周而复始的时间流转。“周期”既是品牌名，也是品牌的精确定位和科学性探索的理念核心。

重塑时间

地球的南北经线，又称子午线，与东西纬线一起定义了位置和方向，也定义了空间与时间。于经线和纬线的十字交叉点，“时间”以凝固的沙漏形式呈现。通过沙漏内部每小时沙子的流量，“聚沙成塔”显露出圆锥形的几何图案，同时计算成精准的时间数值，来呼应人体肌肤28天为一周期的新陈代谢。

提及实验室，具体的仪器组成了其日常的基本印象。而使具象的物体抽象化，并以纯粹的几何图形应用于空间内部，通过立体的三角形、圆形、弧形和圆锥形等结合实际的功能，放大、重叠、交织、融合以及丰富的流动性与有机性表现了图形独特的象征意义。

临窗一侧，切割出独立的休息和等候区域，低于路径上主通道的天花，镜面不锈钢成为其主要的表面肌理，一则借助反射解决空间低层高的问题，二来模糊不同界面的清晰边界。柔和的形状和边缘，与人体组织的细腻肌肤有关，也关于触感、知觉以及更为宏观的具身体验。

检测室、休息等候区、前台接待与通道之间相互串联，没有明显的界限进而赋予了空间极大的可塑性。内部以墙体和通透玻璃为主要间隔，虚实交错，玻璃的冷峻、天地一色柔软的墙体肌理与因竖向帷幔的遮挡而隐约透出的“光墙”，构成细微的、巧妙的表情对比。

朋克自然

周期实验室 CYCLELAB凭借灯光编程的技术，依据昼夜间的不同时间节点而调节灯光的设定，明暗、深浅、饱和度不一的红、蓝、黄等映衬出耳目一新的、变幻万千的“赛博朋克”般的科技感。对顾客而言，不同时间段的光临，则能体验到不同的灯光情绪和空间氛围。

在《侘寂》一书里，雷纳德·科伦说，“侘寂总是与逃避、朋克、颓废，或者其他此类，这些标榜反美学的词汇有着联系。他们都来自年轻、现代，且充满创意的灵魂。”其中有着反叛精神的“朋克”并非单纯的“因反叛而反叛”，而是具有一定的先锋性，它质疑权威，试图打破既定规则并建构新的、更多元的生态秩序。

而侘寂是人适应自然之后，一种内在的生活方式无限趋向“浪漫化”的自然演绎，其中关乎着哲学的建构和美学的理想，最终使得我们重新获得对生活秩序的可预知性与精神力量的把控感。正如周期实验室 CYCLELAB所追求的，力求捕捉时间的动态变化而感知时间，希望探索自然的周期规律来复归自然。

∇ 平面图

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