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嘉励、艺术组合“曾东平与林江泉”双个展正在斯德哥尔摩130年历史的书纸艺廊和国际作家之家基金会画廊展出

瑞典斯德哥尔摩时间2018年10月9日晚上,由瑞典策展人Anneli Ljung Nordenskiöld领衔的“嘉励、艺术组合林江泉&曾东平双个展:圆屋与雷克雅未克的玫瑰”在瑞典具有130年历史的书纸艺廊(S:t Pauls Bok & papper)成功开幕,同时展出中国实验性视觉创作人嘉励的特别单元。这是该知名艺术组合在斯德哥尔摩的首展,共展出建筑研究、绘画、手稿、视觉实验、现成品和现场纸质媒材装置二十来件。展览由两个橱窗和一个主厅构成,在有限而繁杂的折叠空间里产生了成倍的节点作为展示叙事转换的环节。展期从10月9日至2019年2月,展览展出后,部分作品列为常设。另外,林江泉另一个以特朗斯特罗姆为主题的个展“蝴蝶博物馆”在国际作家之家基金会开展并列为常设。

 

个展,“曾东平与林江泉”双个展,编译投稿,斯德哥尔摩,书纸艺廊

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位于斯德哥尔摩S:t Paulsgatan的书纸艺廊(S:t Pauls Bok & papper)拥有130年的历史,一直设址于同一个位置:Sankt Paulsgatan 24 118 48。该艺廊集合了当代艺术画廊、诗歌与艺术书店、日本纸艺和亚洲纸品展示、古董诗集收藏功能,其画廊功能矢志为艺术家提供可展示小型单件或系列作品的紧凑聚焦空间,采用了角门为入口,模糊了区分室内与室外的边界,令室内外空间更为浑然和融合,室内的柱网单元和书墙分割的空间带来戏剧性的落差感和趣味性。尽管狭小的展览空间富于争议,但其悠久的历史和驳杂的复合功能拉阔了无限的实践可能,由书籍构成的多元化信息流进行跨越式发言,拥有宽泛的话语权,与林江泉以Bengt Berg的书籍创作的作品不无二致。其典藏区的展览空间被称为“开辟性的平方米”是艺廊的独特构成,成为斯德哥尔摩最具影响力的艺廊之一。

 

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书纸艺廊除了不定期举办展览和实施观念性的艺术实验项目,与知名出版商合作艺术书刊和发行数字光碟,曾出版诺贝尔奖获得者特朗斯特罗姆的作品,该机构较多考虑日后的发展和未来整体规划,是斯德哥尔摩当代流行艺术事件发生的热门地点,亦是瑞典和北欧艺术家和作家的最喜爱聚集的空间之一。该艺廊折射了现代社会的质疑和挑战,落差和趣味。该艺廊的管理人员都是画家。“圆屋与雷克雅未克的玫瑰”是中国艺术家在该艺廊的首次展出,在主橱窗的展出,主理人特意把特朗斯特罗姆的肖像摄影作品与这次来自亚洲的展品平行展出。因此该展览的现场性是其创作的唯一性,无法通过文字或其他途径代替。书纸艺廊很荣幸能够作为中国艺术家创作生涯中的重要见证和载体,他们的作品佔据艺廊整个空间的内部和空间的玻璃幕墙,使艺廊作为载体得到彰显,也能突显出一个有130年历史的艺廊位于斯德哥尔摩市中心的S:t Paulsgatan的地理位置的特殊性。

 

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艺廊主理人、策展人Anneli Ljung Nordenskiöld女士是一位长期记录艺术家、诗人和作家发展轨迹的研究者和艺术普及者,专注于综合材料和信息流的艺术领域,她整理、保存和提供接触到艺术家档案的机制,以个人主持的方式建立某种当代文学与艺术的数据库。她收集各种纸品、出版物、艺术图录、小册子以及其他一些视觉材料对艺术信息资源进行拓展、细化和再分配,带来了具有参考价值、启迪性和客观性的系统,建立良性的沟通和传播机制。

 

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展览海报与《斯德哥尔摩生态城市空间规划的路径、特征与启示1998-2018》书籍装置

 

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林江泉与曾东平另一个以特朗斯特罗姆为主题的个展“蝴蝶博物馆”在斯德哥尔摩Drottninggatan 88C国际作家之家基金会开展。Drottninggatan这一部区域是市中心一个步行区,可直接通向老城区。国家图书馆、市图书馆、各大出版社、文化机构均在步行范围内。火车站/长途汽车(城站)站也很近。国际作家之家基金会有一个庭院——这是斯德哥尔摩最吸引人的花园庭院之一。这栋建筑归瑞典作家协会所有,该协会的办公室设在隔壁。个展“蝴蝶博物馆”在展览场所上成为了展览的部分——要进入该展馆需要三道门的密码,该展览不面向大众,而是指定为国际作家和艺术家或瑞典作家成员联盟,瑞典作家协会或瑞典笔会的人员。这个艺术空间是专门为来自国外的作家和译者设计的。有些作家/译者/艺术家来这里工作几天,有些则去出版社或图书馆,或者只是在首都逗留几天,去剧院和博物馆……这里是作家精神的休憩处,有一些客人(尤其是来自瑞典的译者)当然也在这里观看和进行短章的工作。许多瑞典作家和翻译在访问斯德哥尔摩时也会光临这里。多年来,从瑞典语翻译成英语、俄语、德语、法语、意大利语等多种语言的文学翻译家在这里留下了足迹。这次个展“蝴蝶博物馆”便是以特朗斯特罗姆多个翻译版本的作品创作而成。

 

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国际作家之家基金会画廊(斯德哥尔摩)

 

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《倒过来发展的都市主义》,艺术微喷,200cmx110cm,城市研究

 

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林江泉个展“蝴蝶博物馆”的空间提供由卢西亚娜·莫雷西和基金会董事长彼得·科蒂诺协助完成。彼得·科蒂诺于80年代分别在美国加州大学圣迭戈分校学习绘画与雕塑;在意大利都灵师从艺术家Gilberto Zorio学习雕塑;在斯德哥尔摩大学学习艺术史。

 

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两个展览的开幕式都在S:t Pauls Bok & papper进行。开幕当晚,数十名斯德哥尔摩文化艺术界的名流冒着寒风赶来参与艺术界这一年度的欧亚交流展览活动,众多北欧名家应邀出席了开幕式,并为展览给予了很高的评价。出席开幕式的重要嘉宾有:

Bengt Berg(艺术史学者、出版人、演员)

Göran Sommardal(著名汉学家、翻译家)

Helena Eriksson(著名艺术评论家、翻译家、诗人)

Börje Lindström(作家)

Anneli Ljung Nordenskiöld(策展人、书纸艺廊主理人)

Ulla-Britt Norrman(艺术家)

Ulla-Carin Nyquist(当代艺术家、电影编剧)

Doris Dahlin(作家)

Gunilla Wenngren (艺术家)

Jesper Sundquist(艺术家)

Rod Bengtsson(文学编选家)

 

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策展人Anneli Ljung在致辞中表示:S:t Pauls Bok & papper具有隐性的画廊功能,也许白天是书店和亚洲纸类研究所,晚上就摇身一变为画廊并举行艺术展开幕式、研讨会和演奏会。过去,人们对艺术上获得成功的定义通常是以在有一定空间规模的美术馆或画廊开展作为评价标准的。在瑞典,这种定义早已解体甚至消失殆尽了,艺术本身就在日常之中,而艺术实践是从思考的深度和经验的转化等各种成章品质中延展出来的,这样的作品发生就顺其自然地产生展示空间。林江泉的创作有趣的是对象作为一种整体,强调整体整体自我闭合的概念,有相互不存在任何等级依赖关系的片段组成。他在整个展览项目的把控中最大的期望是使一个展览不带个人色彩,但并非不引人注意,恰恰相反,他在去掉绘画性的自我闭合中打开了公众性,拥趸们喜欢他对佩索阿的视觉注解——在表征不可视的不安。

 

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学术主持Bengt Berg的主持风格幽默多变,一直保持着引起观众高涨的情绪的势头。他在致辞中说到:林江泉和曾东平的诗歌与建筑之间交错重叠的互涉关系在当下创作中实为鲜见。他们的艺术实践与其有着等量的文学创作紧密呼应着,文学不只是成为他们艺术获取线索分配的重要资源,他们还开疆辟土把文学作品、表演事件作为艺术品来展出,同时用建筑形态叙事,他们的转化速度常常使人反应不过来,他们的多线索多时空手法上一秒在云上,下一秒在地面,同步地忽左忽右,我们害羞地紧随。其建筑空间与视觉符号指向文本和诗歌中的互文性产生了模糊和变幻急速的特效。

特约策展人Börje Lindström在致辞中引用了20世纪比利时超现实主义画家René Magritte的画作The Dominion of Light来表达林江泉文学与建筑在当下各种认知的选择中作出崭新的衔接与延展。

林江泉在致辞中指出:从本特·伯格的出版年表和表演年表转化成建筑的具体形态开始,我们展现的是一种能与任何一个地域相关联的城市波动范围,这种形态是我们与世界上其他的人相调和的一种方式。良好的塑性在连贯的形态中得到了验证。这种文学、表演和建筑的交互是关于我们所有日常举动下无形的根系系统和隐性的精神潜流,在这些创作中总是能找到对比和模糊的对峙,建筑作为语言将主观和客观联系起来。搭建出新的展览结构,以各种角度展开研究。 感谢哥德堡大学出版并提供研究本特·伯格的专著,使这次创作过程的史料甄选得到了保证。

 

展览信息详情:

嘉励、艺术组合林江泉&曾东平双个展:圆屋与雷克雅未克的玫瑰

策展人:Anneli Ljung Nordenskiöld

展出机构:S:T PAULS BOK & PAPPERSHANDEL

地址:ligger vid Mariatorget,Sankt Paulsgatan 24 118 48 Stockholm

时间:09.10.2018—02.23.2019

www.bokbandet.se  Tel:  08-644 60 66

 

林江泉在斯德哥尔摩:特朗斯特罗姆的蝴蝶博物馆

展出机构:国际作家之家基金会画廊(斯德哥尔摩)

协助:卢西亚娜·莫雷西、彼得·科蒂诺

地址:Drottninggatan 88C, STOCKHOLM

www.writershouse.se

 

图片提供:瑞典Bokbandet摄影

 

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